众所周知，美术界作画有一种艺术表现手法，叫做“留白”，就是有意识地在绘画的布局上、创作的细微处留下“空白”，在突出表现主题的前提下，为欣赏者留下很多想象和遐思的空间。这种绘画艺术上的阴晴圆缺极具“无画处皆成妙境”的意味。

　　显然，绘画艺术中的“留白”对于我们做教育是十分有启发价值的。“山欲高，尽出则不高，水欲远，尽出则不远”的绘画境界，告诉我们教育不可穷尽，更不可做到极致，否则，便走不远，做不好。

　　“留白”是一种思想

　　教育的一大功能是引导和启发，这种功能是基于学生“先天的美德”而言（苏格拉底语），先天没有，如何启发？所以，教育中引导和启发是有条件的，这就是“留白”的理由，并且教育从来都不是灌输和填充的过程，而是永远存在“空白”的，既然如此，保持教育的这种“空白”，为何不可呢？“此时无声胜有声”的效果经常体现在我们教育的细微处，这是“留白”思想带来的美景。

　　德国教育家第斯多惠说“教学艺术的本质不在于传授本领，而在于激励、唤醒和鼓舞”，那么，毫无疑问，“留白”的艺术就是给学生留下“激励、唤醒和鼓舞”的最好礼物。

　　“留白”是一种智慧

　　画者尚且知道在绘画布局和细微处留白，何况我们这些做教育的人？有意识的“留白”体现的正是教育人的智慧。给学生留下空间，就是给学生留下想象和创造，这是多么有价值的教育。

　　曾经看过一个老师上刺绣课，课的主题是绣荷花。只看见老师分给每个学生针线后就叫学生自己绣了。既无范本，又无要求。第二天，学生拿出来的作品真是五花八门，各具风格，有很像的，也有不像的。有取名的，也有不取名，老师一边点评一边提问学生为何要绣成这样，学生自圆其说后都给予了表扬。这是老师“留白”的智慧。因为留白，才会绣出形态各异、色彩缤纷的荷花，试想，如果那位老师就把他自己的作品拿出来挂在黑板上，学生就会依样画葫芦，还会有如此多的美妙作品吗？

　　事实上，很多有智慧的老师，都把“留白”当成是自己教学艺术的必备素养。

　　“留白”是一种情怀

　　教育过程中，我们都希望孩子们能够尽量的多学习知识、多掌握本领，这也是为师的共同愿望。但是，实现这一愿望的路径却是千差万别的，有些老师就是一门心思、禅精竭虑的灌输和压制，生怕讲掉了，说少了。可事实上，我们都知道“减少讲授，走进合作”（《教育社会化》）是提高学习质量的最佳途径，而结果是都不愿意给学生“留白”，以为灌输和填满就会提高质量，殊不知，这种充满火药味的教育会适得其反。

　　“只要学不死，就往死里学”、“提高一分，干死千人”，把教育做得血淋淋的，显然，这是没有人文情怀的表现。“留白”给学生，可以让学生想象，这是一种教育的情怀，“留白”给自己，可以让自己反思，这是生活的一种惬意。

　　“留白”是一种气度

　　做教育，我们都在努力、都在想办法。但是，试图把自己的教育做到极致却是一种狭隘的想法。因为没有什么事可以完美无缺，就如没有人是完人一样。教育中的一些“无为”是显而易见的，有些孩子的分数我们就是没法提高、有些孩子的行为就是不容易纠正得过来、有些孩子的能力和本事也不是能在学校就会掌握的，“没有教不会的学生”也只是矫情而已，这是教育的无赖。

　　但是，我们也不可因为这个原因而放弃和懈怠，反而应该沉静下来，细思量，用心、用情、用智慧，相信任何问题，在时间的面前，都不是问题。

　　做教育应该给自己留余地，不要一来就是“一切为了学生，为了一切学生，为了学生的一切“，不要一谈教育就是为学生的终身负责、为学生未来负责，我们的教育没有那样的效果，即便是一种理想的教育，也不可能都把学生的未来大包大揽起来的。

　　认识到学校教育的局限性和“空白”处，反而会让我们更加明白努力的方向和前进的步伐，做教育既要有云淡风轻的心态，更要有兢兢业业的精神，这，才是做教育一种的气度。

文章来源：新校长传媒  作者：重庆市第七十一中学 张克运